Инструментарий
комиксиста

7 советов начинающим рисовать

Рубрика: Мотивация

Не было особо в планах писать эту статью, но вот, чего-то, захотелось поделиться своими мыслями и опытом. Наверно стоит сказать что-то вроде: «Если бы в начале моей карьеры со мной поделились этими знаниями, то сейчас бы я неимоверно круто рисовал…», но это не так.

Путь к принятию этих «истин» лежит через огромное поле проб и ошибок, выводов и суждений и сегодня ты прочитаешь скорее всего то, что уже раз десять тебе встречалось от разных людей… да и мне тоже… и сегодня я хочу рассказать, как я пришел к воплощению этих «банальных» рекомендаций, ведь я тоже далеко не ушел от уровня новичка и постоянно ищу советы от “гуру” рисования.


Первым делом начни с Кистлера.

Первым делом начни с Кистлера, 7 советов начинающим рисовать

Во первых строках этой статьи хотелось бы посоветовать просто супер книгу Марка Кистлера — “Вы сможете рисовать через 30 дней“. Это уже второй раз, когда я советую в начале своего пути прочитать именно эту книгу.

Автор на элементарных упражнениях демонстрирует читателю, что рисование — это не какой-то дар свыше, а набор моторных навыков и нужных знаний. Уже через пару другую глав ты сможешь нарисовать то что не может никто из твоих знакомых… ну конечно если у тебя среди знакомых нет меня, кстати добавляйся в друзья во всех социалках.

Упражнения Кистлера помогают перебороть психологический барьер в голове «рисовать это сложно, рисовать это для талантливых». Из этого курса, лично для меня, стало одним из самых необычных открытий — это то что рисовать с натуры дико круто, когда знаешь что должно быть в рисунке и ищешь это в объекте.

 

Рисуй каждый день.

Рисуй каждый день, 7 советов начинающим рисовать

Ты никогда не научишься рисовать если не будешь рисовать! Вот такая вот банальная вещь, возможно даже и не заслуживающая упоминания, но почему-то многие ее игнорируют.

Человек обычно обзаводится желанием рисовать, когда в той или иной мере соприкасается с изобразительным искусством (по средствам фильмов, комиксов, мультфильмов, музеев, картин, фанарта и т.д.) и, как любой другой новичок, хочет рисовать здесь и сейчас, и что бы выглядело точно так же как предмет его вдохновения.

Это похвальное желание, но после первых попыток, которые по логике вещей будут не дотягивать до «стандарта», он навсегда забрасывает рисование, говорит что это посильно только одаренным и несет прочую чепуху. Он забывает, что первые попытки в любом, абсолютно любом деле выглядят как “не пришей не пристегни”.

Вот если ты решил научиться готовить, у тебя что с первой попытки получается как в рецепте или все-таки первый раз …дцать ой как не ахти? Но тут то ты знаешь, что чем больше пробуешь тем лучше получается, что-то добавляешь своего, где-то отступаешь от рецепта.

Так чем же отличается рисование? А собственно ни чем! Чем больше рисуешь тем лучше это получается. Да первые попытки ужасны, ну так — рисуй, рисуй, рисуй и только тогда увидишь прогресс в своей деятельности :)

Ах, да и ни в коем случае не выкидывай и не удаляй свои рисунки, про это есть замечательная статья “Как увидеть свой прогресс в рисовании”.

 

Рисуй все что под руки попадется, а что не попадется – ловишь и рисуешь.

Рисуй все что под руки попадется, а что не попадется – ловишь и рисуешь, 7 советов начинающим рисовать

Тоже на удивление частая проблема для сердца, горящего желанием научиться рисовать, и проистекает она из предыдущего пункта про практику. Да рисовать надо постоянно и каждый день, но вот что?

Первое, что приходит в голову, так это рисовать героев любимых сериалов, мультфильмов, комиксов и других персонажей, которые уже были созданы за тебя. Но как только ты приступаешь к работе над ними, а твои познания в рисовании еще пока не блещут огромным скилом, ты все больше и больше начинаешь разочаровываться в себе. Потому что они «такие классные», «крутые», «стильные» у себя на экране, кто-то даже уже нарисовал их лучше тебя, а ты рисуешь их вот так фигово…

Поэтому рисовать любимых персонажей это только на первый взгляд решение проблемы, по факту мы сдаемся сразу же после всего нескольких попыток, а что бы подогревать желание в дальнейшем совершенствовании нам нужна маленькая победа. Так что же все-таки рисовать?

Тут я наверно не буде оригинальным и посоветую рисовать с натуры. “Воу, воу! Я же не умею рисовать, я не смогу!” — скажешь ты, и будешь прав лишь наполовину. Большое количество людей представляет себе рисование с натуры нечто подобному студии где позирует человек, а вокруг него собрались начинающие художники. По факту же рисование с натуры нужно для того что бы накопить визуальную библиотеку в своей голове и не важно где ты это делаешь в студии или у себя дома.

А для этого нужно в первую очередь “видеть”! Поэтому ни студии, ни мольберты тебе не нужны. Ты просто берешь карандаш, ластик, бумагу и первое, что попадется тебе под руку. Ведь уже сейчас ты должен обладать навыками, которые тебе передал Кистлер и рисовать с натуры на “раз-два”, тем самым пополняя свою голову образами, формами, силуэтами.

И именно из этого строиться твой профессионализм — возможность нарисовать любую форму под любым углом. Именно так великие гении прошлых эпох, вроде Да Винчи или Микеланджело, создавали свои шедевры, потому как у них в голове было бесчисленное количество форм и образов, нарисованных с натуры, которые помогали им при каждом соприкосновении кисти с холстом.

 

Принцип: от общего к частному.

Принцип: от общего к частному, 7 советов начинающим рисовать

Ок! Было сказано о том что прочитать, что делать, что рисовать, теперь непосредственно к советам по самому рисованию и это мой любимый принцип.

Есть такая фраза “от общего к частному”, нарушение этого принципа можно выразить аналогией, когда портной начинает шить костюм с пришиванием пуговиц, вместо того что бы выбрать материал, снять мерки, сделать разметку и т.д.

Все логично, верно? Но вот почему-то многие начинают рисовать лицо с глаз, носа, рта, вместо того что бы начертить голову, направляющие, разместить уши, набросать линию глаз… Нет, нам же надо сначала то что нам нравиться больше всего, а то что уши не из того места растут так это детали :)

Я не знаю какими примерами еще проиллюстрировать этот принцип потому что их великое множество... это так же касается анатомии, когда мы сразу рисуем руки или ноги не задав общий изгиб тела, направляющую, не определив перспективу, точку опоры и т.д.

В общем все равно что начать с большого куска мрамора и затем потихоньку выбивать из него свой шедевр.

 

Не бойся перерисовывать, бумага все стерпит.

Не бойся перерисовывать, бумага все стерпит, 7 советов начинающим рисовать

Мне поначалу было очень стремно заново перерисовывать работу, которую я создал, пусть и с нарушением правил анатомии, перспективы и композиции, но на которую было потрачено большое количество энергии. Я думал “Ох, я ведь так старался и это лучшее что я могу, если я сейчас тут сотру, то нужно будет стирать и там и исправлять там и тут”.

Как бы исправление одного участка ведет за собой исправление других и это почти бесконечная канитель для начинающего художника, но правда в том, что ты не должен бояться этого делать.

Сейчас я уже редко рисую на бумаге, в основном на компьютере, там конечно полегче, всегда можно нажать ctrl+z, но когда проблемы не в одной линии, а в целой композиции, то необходимо все стирать и перерисовывать. И знаешь, что, я все стираю и перерисовываю и, да, на бумаге я поступаю так же.

Тем самым я учусь на собственных ошибках и это не те ошибки, которые можно себе позволить, это те ошибки, которые отнимут у тебя максимум сил и времени, если ты будешь и в дальнейшем их допускать. Наверно мозг и руки помнят, как несладко им приходится, и в будущем “прокачиваются” до такой степени что уже с первого раза все рисуется на “Ура!”.

Поэтому не бойся все стереть и начать заново и, если ты рисуешь на компьютере, не копируй уже нарисованные элементы, а рисуй их каждый раз, таким образом получается максимальное количество выгоды из твоей практики.

 

Вдохновляйся лучшими, но не сравнивай себя с ними.

Вдохновляйся лучшими, но не сравнивай себя с ними, 7 советов начинающим рисовать

Ах, как я люблю периодически открывать deviantart или вконтакт где я подписан на группы выкладывающие хороший арт и собственно наслаждаться просмотром работ других художников.

Может это приходит с опытом, но вот раньше, когда я смотрел на классные, по моему мнению работы, я сравнивал то что видел с тем что имеется у меня и тоска с унынием наполняли мое сознание.

Надеюсь, что у тебя нет такой проблемы, а если все-таки есть, то прекращай сейчас же! Я уже писал, что не надо сравнивать себя с другими и из предыдущих пунктов ты уже должен понять, что для того что бы научиться рисовать одного таланта мало, нужно еще ой как много потрудиться и потратить бесчисленное количество часов на то что бы получить такой уровень исполнения.

А знаешь в чем вся соль, почему они рисуют так классно, а ты не очень? Просто потому что они начали раньше тебя! Возможно сыграли какие-то предрасположенности к таланту или черты характера, но они просто начали рисовать раньше, чем ты.

Вот и думай теперь что через пару лет, постоянной практики, уже на твои работы будут смотреть и пускать слюну. Так что расслабься и получай удовольствие от работ на которые смотришь, вдохновляйся ими, стилем, рисунком, линиями, цветами и пускайся в пляс рисуя свои произведения.

 

Найди время для отдыха и особенно для сна.

Найди время для отдыха и особенно для сна, 7 советов начинающим рисовать

Совет, чудодейственность которого совсем недавно познал на самом себе. К статье “Как создать оригинального персонажа часть 2” прилагается 6 иллюстраций. На их создание у меня ушло больше семи с половиной часов, рабочий день можно сказать, а еще можно сказать что это много или мало, что еще весь день был на то что бы нарисовать что-нибудь еще и т.д.

Знаешь… я чуть не сдох! Сеансы рисования были примерно по два с половиной часа и черт подери как я радовался, когда заканчивал с отдельным этапом и мог расслабиться. К чему я собственно веду.

Многие сайты, да и художники постоянно рассказывают о том, как они рисуют по шесть часов, как это трудно, но весело и тебе они советуют делать тоже самое. Хрена лысого! Отдыхай, рисуй по часу, полтора, затем отдохни, смени вид деятельности на пол часика-часик. Причем это касается и твоего рабочего пространства, не стоит менять рисование на игры, к примеру, потому что ты все равно находишься в том же кресле за тем же столом.

И пусть игры тебя и расслабят, то вернувшись к рисованию ты почувствуешь всю эту усталость заново. Можешь прогуляться, почитать, полежать, полежать и поиграть в игры на телефоне, в общем смени деятельность умственно и физически. Так гораздо больше гарантий, что ты не разлюбишь рисовать ;)

 

Ах, замечательная получилась статья, на мой сугубо индивидуальный взгляд. Хотелось бы включить сюда побольше советов, но она и так получилось жутко большой. Давай подведем краткий итог:

  1. Для того что бы поверить в свои силы и развенчать миф о том, что рисовать могу только «избранные», пройди курс Марка Кистлера из книги “Вы сможете рисовать через 30 дней”.
  2. Рисуй каждый день для того что бы выработать привычку и не давать своим рукам застояться, но если вдруг пропустишь денек-другой, не расстраивайся, не бросай, просто продолжай как будто ничего не было.
  3. Много рисуй с натуры, пополняй свою визуальную библиотеку в голове и используй ранее выученные формы в новых работах.
  4. Начиная рисовать, начни с чего-то большого, основного и затем постепенно переходи к деталям, помни про нерадивого портного.
  5. Если тебя не устраивает результат работы — перерисовывай, не бойся и не ленись, в этом суть самосовершенствования своих навыков.
  6. Наслаждайся работами художников, которые тебе нравятся, но не сравнивай себя с ними, разница между вами лишь во времени которое в своей жизни вы посвятили рисованию, через пару лет и на тебя будут смотреть так же.
  7. Отдыхай и периодически меняй вид деятельности, не нужно врастать в кресло и рисовать до посинения, а тем более и пенять на себя когда не можешь подолгу сидеть и рисовать… не все могут, двигайся маленькими шажками.

P.S. Эй ребятки, столкнулся с такой проблемой... в общем-то виновником которой сам и стал. НУ что поделаешь люблю ужираться сладким и после этого вылазят всякие болячки на лице, там прыщи т.д. Нашел в сети курс где паренек рассказывает как ухаживать за кожей и как избавиться от прыщей. Он не врач и открыто об этом говорит, так что я пожалуй ему поверю и приобрету. И если у тебя проблемы с кожей то... в общем ссылку я уже оставил ;)

На сегодня все, всем творческого настроения друзья!

Рома Ч.

Привет! Понравилась статья?
У нас еще много таких!
Вступай в “клуб” и будем учиться рисовать все вместе!
Обсуждение статьи, Оставлено 1 комментариев:
  • 17.12.2015
    в 15:33
    Александр

    Жаль в школе у меня не было возможностей читать подобные статьи. Хотя кто знает, принял бы я их тогда))))

    Раньше кстати тоже сравнивал рисунки хороших художников, да и сейчас мельком идёт анализ работы и беглое сравнение в голове. Но как-то даже не заметил момент когда перестал из-за этого унывать. Просто осознал, что если я рисую хуже, значить надо подтянуть скилл там и вон там. )))

    Я бы кстати ещё дописал слова в месте про:"Они начали рисовать раньше тебя", — чем больше ты будешь практиковаться и изучать основы рисунка и меньше отлынивать от этого, тем быстрее твоими работами начнут восхищаться С:3

    ___

    Меня вообще кстати забавляет как воспринимаются работы людьми с разным уровнем навыка. У людей которые на мой неопытный взгляд хорошие рисунки часто слышу фразу:"Да там много косяков. Шея длинная, руки короткие". И после этих слов начинаешь видеть эти ньюансы, но даже они не портят впечатление от общей картины весьма не дурно проработанной. Однако выходит, что даже достигнув уровня возможно обожаемого художника, ты всё равно будешь думать:"Там не так, там криво. Косяяячу", и как по мне это прекрасно. Это просто супер, что можно достичь весьма весомого результата которым будут многие восхищаться и при этом остаётся ещё огромный объём куда можно расти ^^ Это ведь означает, что никогда не будет скучно)))) Можно даже поставить перед собой задачу нарисовать всё, что есть в мире и в твоей голове(хотя по последнему пункту мне жизни не хватит XD)

    -Меня лично забавляет осознавать, что если уж и такие мастера видят косяки в своих работах, значить учатся абсолютно все, и ты ни чем не хуже, просто имеешь более маленький багаж знаний и практики))))

Оставить коментарий
Комментарий
:smile20: :smile1: :smile2: :smile3: :smile4: :smile5: :smile6: :smile7: :smile8: :smile9: :smile10: :smile11: :smile12: :smile13: :smile14: :smile15: :smile16: :smile17:
Имя*
E-mail*
Сайт (если есть)
Что бы не пропустить свежие статьи - получай их сразу себе на почту!
Я против воровства, но если при копировании статьи
оставить ссылку на этот блог то, парам-пам-пам - это уже не воровство! =)